徐松覺得小哪吒是驚喜，但別人看他是驚詫。

《鬼怪》沒有分鏡頭，連《不說話的愛》都沒有！

分鏡頭是什麼？

被稱為導演劇本或者工作臺本，它是把文字表達轉換成影象表達的重要中介。導演和編劇，會按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關係等等。

它的作用就好比是建築藍圖，由此為基礎，攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作。也是演員和所有幕後人員領會導演意圖,理解劇本內容，進行再創作的依據。

而徐松就全靠親力親為，向所有人口頭表達自己的意思來佈景、拍攝、表演、剪輯。

這樣本來很耗費時間，但偏偏，徐松有一個別人望塵莫及的“節約”本事，那就是廢鏡頭極少，不，是沒有！

正常來說，鏡頭畫面是五十挑一，畫面感特別強的導演,是二十挑一，最厲害也是十挑一。但徐松不是，只要他在片場，他就用一個方位拍一個鏡頭，後期剪輯還能順暢並連貫地用上，根本不會產生多餘鏡頭。

拍《鬼怪》時，只要徐松來不了片場，寧剛就頭痛，只有不停地按照徐松的交代來“浪費”，然後等徐松回來挑選能用的鏡頭。

而徐松還能準確地挑到，沒有合適的,就重拍一次，真的是高效。

這次寧剛終於忍不住問“你不劃分鏡頭，是真的不會，還是

有構圖天賦，直接就能在腦裡生成畫面，甚至是電影成片？”

徐松白了他一眼“我是真不會畫指令碼！我也想馬上學好，這樣大家的度還能提起來。”

寧剛點頭“那你趕快學。”

徐松“唉”了一聲“哪有時間呀，學校那邊都問了我幾次，再不去學，只有報名跟下一班了。”

“哈哈哈。”寧剛不厚道的笑出聲來。

“還不如你教來得快。你再給我講講，像《不說話的愛》，需要大量的溫暖鏡頭，我們應該怎麼營造呢。”徐松求教。

“那當然是以暖色為基調，比如黃色、橙色、紅色，所以這部電影我給你設定了橙色底面，然後就是曝光度，往上調......”寧剛開始很認真地教。

3月15日，星期五零點，《夜的第七章》mV一上線，直接爆掉《布拉格廣場》在12月創造的紀錄。

一小時下載381萬，以最快度登頂新歌榜第一，將《暖暖》拉了下來。

“我有點亂，我不知道在聽歌，還是在看推理劇。”

“《以父之名》我沒聽懂，但《夜的第七章》我是聽得......不，看得明明白白呀，太牛了。”

“這風格很強烈，又獨特，現在整個歌壇，除了徐松，怕沒人寫得出來吧？”

“我感覺《夜的第七章》比《以父之名》還要牛B呀，無論是歌詞還是編曲。”

“哈哈哈，感覺徐松憑一己之力，把Rap界的水平拉

高了不少呀。”

“我本人非常不喜歡Rap，但卻非常喜歡《以父之名》和《夜的第七章》。”

“這才3月份，我怎麼感覺本年度最佳歌曲已經出爐了呢？”

“樓上說話真逗，你就篤定松哥再寫不出更好的經典了嗎？”

......